Recibimos muchas preguntas de violinistas que desean aplicar efectos a su violín acústico.
Es totalmente posible conectar un violín acústico a un procesador de efectos o a un conjunto de pedales de efectos. Sin embargo, la amplificación de un violín acústico puede volverse complicada rápidamente… De hecho, aplicar efectos a un violín acústico es mucho más difícil que a un violín eléctrico.
¿Cómo amplificar un violín clásico?
Antes de lanzarte a los efectos, necesitas elegir un sistema para amplificar tu violín clásico. Es decir, debe estar equipado con una salida jack para que el sonido producido pueda ser insertado en un pedal de efectos.
Uso de un micrófono
En primer lugar, necesitarás «amplificar» tu violín acústico con un micrófono. Esto te permitirá tener una entrada jack y, por lo tanto, conectarlo a tu pedal de efectos.
Un micrófono que se enganche a tu violín clásico es ideal para sonorizar tu violín clásico y tocar en escenarios que requieran una pequeña amplificación. En nuestra opinión, es la mejor opción si deseas amplificar tu violín acústico mientras conservas su sonoridad natural.
Desafortunadamente, un micrófono no es realmente adecuado para instrumentos con una caja de resonancia, ya que el riesgo de acople es significativo. Y este riesgo se multiplicará con el uso de efectos…
¿Qué es el acople?
El acople ocurre cuando el emisor amplificado (altavoces, amplificador, etc.) y el receptor (micrófono) están colocados uno cerca del otro. El sonido emitido por el emisor será captado por el receptor, que lo retransmitirá amplificado al emisor. Este efecto de bucle produce una señal que aumenta gradualmente en intensidad y es muy desagradable para el público presente.
En el caso de la amplificación de un violín acústico, tendremos un receptor: el micrófono, y dos emisores: los altavoces de sonorización y la caja de resonancia del violín. El sonido será amplificado por los altavoces, luego puede ser captado y reamplificado por la caja de resonancia, luego captado por el micrófono que lo retransmitirá a los altavoces que lo reamplificarán… Entramos en un sistema de bucle y ahí es donde aparece el acople.
¿Cómo evitar la generación de acople con un violín acústico y un micrófono?
Con un micrófono, lamentablemente no hay una solución eficaz para evitar la creación de acople. Salvo no tocar demasiado fuerte y evitar los retornos de los altavoces. Estos son dos consejos muy utópicos porque, si tocas en un grupo amplificado, los retornos siempre estarán presentes y, aunque el tuyo esté a un volumen moderado, ¡el de tu guitarrista probablemente no lo esté!
Uso de sensores
¿Por qué algunos instrumentos acústicos no generan acople?
Aquí tienes otra pregunta que recibimos con frecuencia: ¿por qué las guitarras acústicas, que también tienen una caja de resonancia, no tienen este problema de acople?
En realidad, la mayoría de las guitarras acústicas no se sonorizan con un micrófono, sino con sensores preintegrados dentro de la guitarra. A diferencia de un micrófono, estos sensores no captan el sonido ambiental, sino que transforman las vibraciones en una señal eléctrica. Estos sensores producen una señal en lugar de recibirla, por lo que no pueden generar acople. Estos sensores también se utilizan en los violines eléctricos. Por eso los violines eléctricos no pueden generar acople. Los instrumentos eléctricos fueron creados en parte para evitar este inconveniente.
Retomemos el efecto de bucle que puede generarse por la amplificación de un violín clásico y apliquémoslo al violín eléctrico. Como ya no hay receptor (micrófono), los instrumentos musicales que usan este sistema, como el violín eléctrico, no pueden generar acople.
¿Puedo instalar este tipo de sensores dentro de mi violín clásico?
Es posible, pero ¡cuidado con no hacer cualquier cosa! Recomendamos especialmente no instalar sensores en tu violín clásico si requieren una intervención en el cuerpo del instrumento. Siempre hay un riesgo en este tipo de operación. Las guitarras acústicas que cuentan con estos sensores están diseñadas y concebidas con los sensores, lo que no es el caso de un violín acústico.
Sin embargo, existen sensores piezoeléctricos que se insertan en el puente o que se colocan en la caja de resonancia. Son preferibles porque no intervienen directamente en la estructura de tu violín. ¡Cuidado también con la calidad del sonido! Estas pastillas tienen un solo sensor que intentará transcribir las vibraciones de todas las cuerdas. La ventaja de los mejores pickups de violín eléctrico es que cuentan con un sensor por cuerda. Por lo tanto, la transcripción sonora es lógicamente más fiel.
Los violinistas clásicos suelen estar muy decepcionados con estas pastillas piezoeléctricas porque producen un sonido seco y directo. No se parecerá realmente al sonido natural de tu violín acústico. Sin un verdadero micrófono, es imposible reproducir el sonido natural de tu violín clásico.
También puedes reemplazar tu puente por un puente que contenga uno o varios sensores. Sin embargo, debes sentirte capaz de reemplazar el puente o encontrar un luthier que no tenga inconvenientes con ello. Y esto significa que tu violín acústico tendrá este puente de forma permanente. No podrás intercambiar los puentes entre cada concierto, sería demasiado complicado. Esta solución debe considerarse solo si decides transformar tu violín clásico en un verdadero violín electroacústico…
Desde nuestro punto de vista, creemos que un violín clásico debe seguir siendo un violín clásico. Y que si deseas amplificarlo para tocar en un grupo, por ejemplo, es mejor optar por un violín eléctrico.
No hemos mencionado el micrófono colocado frente a ti que puede captar el sonido de tu violín clásico. Simplemente porque es una opción que funciona en un estudio o durante un concierto clásico. Pero esta solución no es adecuada en absoluto para una sonorización dentro de una formación musical pop, rock u otra. Estarías atrapado frente a tu micrófono, sin poder moverte ni desplazarte unos centímetros, ya que cualquier desvío cambiaría la captación del instrumento.
Usar efectos con tu violín clásico
Adaptar los efectos al violín clásico
Los pedales de efectos y los procesadores de efectos generalmente están fabricados para guitarras o bajos. Cada instrumento tiene sus propias especificidades. El violín, ya sea acústico o clásico, es un instrumento cuya gama de frecuencias es importante y bastante compleja.
Con un violín eléctrico, ya hay que dedicar tiempo a la creación de cadenas de efectos para encontrar un buen resultado sonoro. ¡Será más difícil con un violín clásico! Prepárate para dedicar tiempo a perfeccionar tus ajustes.
Tendrás que gestionar varios parámetros, como la amplificación acústica del violín (producida por la caja de resonancia), la amplificación eléctrica (producida por uno de los sistemas de amplificación mencionados anteriormente) y las posibles interferencias, que nunca serán las mismas de un concierto a otro.
Una doble amplificación que complica el toque
Al tocar en el escenario con tu violín clásico, escucharás más fácilmente el sonido amplificado naturalmente por la caja de resonancia que el sonido amplificado por los altavoces que difundirán tu sonido con efectos.
Al estar pegado al violín, el oído del violinista escuchará el sonido de la caja de resonancia y no el sonido amplificado con los efectos. Por lo tanto, al violinista le costará identificar lo que está tocando…
Es mucho más sencillo para un guitarrista que no tiene el oído pegado a su guitarra cuando toca. Para un violinista, la tarea es realmente compleja. Cuando tocas con un pedal de expresión para modular tu sonido (efecto wah-wah), es importante escuchar el resultado para tocar en ritmo con el efecto, por ejemplo.
Los efectos de ganancia son difíciles de explotar
Los efectos de ganancia, también llamados efectos de saturación, deben evitarse. Incluyen la distorsión, el overdrive y el fuzz. Estos efectos actúan sobre el nivel de la señal para aumentar su saturación. Al aumentar el volumen, y si usas un micrófono, corren el riesgo de generar acople.
Además, la señal producida por el sistema de sonorización elegido debe ser lo suficientemente potente para luego ser saturada por los efectos. Si la señal es demasiado débil, tendrás que añadir un preamplificador o aumentar la ganancia de la señal, con el riesgo de generar ruidos parásitos…
Esta versión de Smells Like Teen Spirit de Nirvana contiene en 2:05 un efecto de distorsión realizado con un violín eléctrico 3Dvarius y un procesador de efectos. Estos efectos de saturación son difícilmente explotables con un violín clásico.
Dos violines, pero usos diferentes
Al final, tenemos dos violines, ambos se tocan con un arco, pero tienen usos diferentes. Uno es acústico, el otro es eléctrico.
El violín clásico tiene sus ventajas, especialmente un sonido muy particular producido por su cuerpo hueco y su caja de resonancia. Corresponde a un uso más tradicional de la música sin «amplificación eléctrica». Es totalmente posible amplificar un violín clásico, pero las condiciones de toque deben adaptarse a su amplificación. Amplificar un violín acústico junto a músicos que aman el «gran sonido» será realmente difícil. Además, no podrás disfrutar de todos los efectos disponibles.
Por el contrario, el violín eléctrico no produce sonido si no está amplificado, ya que su cuerpo es sólido. Esto le confiere una facilidad de uso en entornos amplificados y simplifica la aplicación de efectos. ¡El violín eléctrico está diseñado para ser amplificado!
Para concluir, si tienes un violín clásico y quieres experimentar con efectos, puedes invertir en un micrófono y algunos pedales de efectos iniciales. ¡Lánzate y prueba! Será posible usarlos en condiciones en vivo si el sonido general no es demasiado elevado y la resonancia de la sala es menor.
Pero si tocas con guitarras, bajos y baterías, un micrófono colocado en tu violín acústico mostrará rápidamente sus límites. Tendrás que orientarte hacia un violín eléctrico.
Fuentes e imágenes: 3Dvarius, fabricantes, Wikipedia
