Cuando actúan en el escenario, los músicos y cantantes necesitan escucharse a sí mismos tocar y/o cantar para poder sonar como una unidad. Sin un monitor, es imposible para ellos tocar afinados y en ritmo, lo que comprometerá significativamente su actuación.
Por eso cada músico debe tener un monitor dedicado. Esto les permite escuchar lo que están tocando, así como lo que tocan los demás músicos. Por supuesto, las condiciones de sonido perfectas son muy raras en el escenario. A menudo es necesario construirlas con el equipo disponible y según el lugar (sin monitores, interiores/exteriores, altos niveles de reverberación, eco, etc.)
Para poder escucharse en el escenario, los músicos pueden considerar las siguientes opciones:
- altavoces de monitor de suelo
- uno o más amplificadores
- monitores intraauriculares
- altavoces montados en trípode (no ideales, pero mejor que nada)
- el sistema de sonido del lugar ☹ (sí, no debería contarse. ¡Pero a veces hay que hacerlo!)
Ten en cuenta que este artículo se refiere a los monitores de escenario destinados a los músicos, y no al sistema de sonido frontal destinado al público.
Puntos clave que debes considerar al elegir tus monitores
Potencia de sonido
Lógicamente, no depende realmente del músico determinar cuánta potencia de sonido necesitará para sus monitores. Eso le corresponde al ingeniero de sonido. Después de todo, él es la persona encargada del sistema de sonido para el escenario y el público. Desafortunadamente, no siempre se puede contar con un ingeniero de sonido a tu disposición y es muy común ver a los músicos ajustar el sonido ellos mismos.
Primero, debes analizar las condiciones en las que vas a tocar:
- un lugar tranquilo (una iglesia) vs. un lugar ruidoso (un bar)
- el tamaño del escenario
- el número de músicos involucrados
- el número de personas en el público
- interiores vs. exteriores
- el estilo de música tocada (más o menos bajos)
- potencia requerida vs. potencia deseada
- y así sucesivamente
No olvides que cuanto más altos sean tus monitores, más altos serán también los monitores de tus compañeros músicos. ¡Todos intentarán escucharse lo mejor que puedan! Lo que debes evitar es crear una cacofonía total en el escenario. Esto impediría que todos los músicos se escucharan correctamente entre sí y afectaría el sonido frontal. Encontrar el punto medio siempre es complicado.
La dirección del monitor
Cada monitor debe指向 al músico que lo está usando. Colocar un monitor en el suelo no significa que será perfectamente audible. Debes tener en cuenta la dirección de las ondas sonoras. Con demasiada frecuencia, los monitores de escenario están dirigidos hacia los pies: ¡el oído está en tus orejas, no en tus pies!
Verifica que el monitor esté girado en tu eje, luego asegúrate de que apunte hacia la parte superior de tu cuerpo. Si es necesario, ajusta su posición y altura.
Por último, procura no invadir el espacio del músico a tu lado. Superponer las ondas sonoras de tus monitores puede degradar su sonido audible. En última instancia, el sonido de tu monitor se verá arruinado por el monitor del otro músico, y esto dificultará tu trabajo.
¿Qué tipo de monitor(es) debería elegir?
Altavoces de monitor de suelo
Los altavoces de monitor de suelo son el tipo de monitor más común. Suelen colocarse en el suelo y dirigirse hacia el músico.
Sin embargo, hay una pequeña cosa que debes saber sobre este tipo de altavoz: su forma y posición inducen una dirección del sonido que a menudo es mal entendida por los músicos. Si un músico no se escucha correctamente, su reflejo natural será pedir más potencia o acercarse al altavoz pensando que escuchará mejor. Sin embargo, debes tener en cuenta la dirección de las ondas sonoras que se producen.
Cuando un ingeniero de sonido coloca este tipo de altavoz para ti, considera analizar la dirección de las ondas según la posición del altavoz, tu posición en el escenario y tu tamaño.
Ventajas
Los altavoces de monitor de suelo tienen la ventaja de estar conectados a la consola de mezcla. El ingeniero de sonido puede, por lo tanto, hacer una mezcla para cada uno de ellos. Esta mezcla se realiza en el momento del balance. Cada músico tendrá la posibilidad de pedir más o menos guitarra, batería, violín, etc., y escuchará solo lo que necesita. De hecho, el músico podrá crear su propia mezcla ajustando el volumen de cada instrumento.
Aquí hay una actuación de Daniela Padrón y sus músicos donde podemos ver que cada músico tiene su propio altavoz de monitor de suelo.
Desventajas
Cada músico tendrá su propio retorno y su propia mezcla. Pero cuanto más músicos haya, más monitores de suelo habrá y más se superpondrán los sonidos. Esto puede crear un bullicio en el escenario… Por lo tanto, hay que encontrar un buen equilibrio entre llevarse bien sin molestar a tus compañeros músicos.
Una vez que el concierto haya comenzado, pedirle al ingeniero de sonido que modifique tu mezcla o aumente el volumen de tu monitor será complicado. No eres el dueño de estos ajustes, él es quien manejará todos estos aspectos desde su consola de mezcla.
Un amplificador
Es la opción más simple. Pero no la mejor por varias razones.
Ventajas
Siendo músico, ya tienes un amplificador en casa. Así que es un equipo que puedes usar para un concierto.
El amplificador estará a tu lado durante el concierto. Por lo tanto, es muy fácil acercarte a él para aumentar o disminuir el volumen.
Desventajas
¡Solo te escucharás a ti mismo! A diferencia de un altavoz de monitor de suelo, será imposible para ti obtener el sonido del guitarrista o el bajista y escuchar lo que están tocando…
Recuerda verificar la potencia de salida de tu amplificador y asegurarte de que sea suficiente. Si el amplificador es muy potente, no deberías tener problemas: bajar el volumen no debería ser un inconveniente. Sin embargo, si la potencia de tu amplificador es menor, tendrás que «forzarlo» al límite. Forzar un amplificador al límite no es recomendable, ya que puede resultar en daños al equipo.
Además, es un artículo más que tienes que llevar con todo tu equipo (instrumento musical, pedales de efectos, cables, pertenencias personales, etc.). ¡Y sabes que un amplificador pesa mucho, muchísimo! Ciertamente es el equipo esencial del músico que la gente odia llevar.
Y por último, el amplificador no es ideal porque una vez que está en el suelo, las ondas sonoras emitidas están dirigidas justo enfrente del amplificador, lo que significa que están frente al suelo (y no a tus oídos). Con el bullicio circundante, el monitor será menos audible, lo que puede obligar al músico a aumentar el volumen… Excepto que si aumenta su volumen, los otros músicos harán lo mismo y, al final, escucharás una cacofonía absoluta.
El pequeño truco consiste en inclinar ligeramente tu amplificador para dirigirlo hacia tus oídos. Las ondas sonoras entonces se moverán hacia arriba. Asegúrate de que permanezca en esa posición. Los amplificadores son muy sensibles a las caídas…
Monitores intraauriculares
Los monitores intraauriculares son auriculares que el músico puede usar como monitores. Permiten a los músicos recibir su audio directamente en los oídos. No todos los músicos los quieren porque no siempre son cómodos y porque distraen parcialmente al músico de su experiencia en el escenario.
Ventajas
Los monitores intraauriculares ayudan a moderar la potencia de sonido producida en el escenario y así limitar el riesgo de retroalimentación. Por supuesto, esto solo funciona realmente si todos los músicos en el escenario están usando monitores intraauriculares. ¡Esto rara vez es el caso! Sin embargo, si algunos los usan, ciertamente limitará la potencia de sonido generada en el escenario. La tarea del ingeniero de sonido también será mucho más fácil.
También son un activo significativo para todos los instrumentos que son menos «ruidosos». Si el violinista está posicionado junto al baterista, apreciará los monitores intraauriculares porque podrá escucharse más claramente. Estos auriculares también son muy útiles para los cantantes que ya no necesitan gritar para escucharse. ¡Mejoran su precisión!
Estos auriculares aíslan el ruido producido por todos los altavoces y protegen indirectamente tu audición. Lo hacen, por supuesto, si no subes el volumen directamente en tus oídos.
Lee nuestro artículo sobre ¿qué opciones de protección auditiva hay para un músico?
Por último, pero no menos importante, es muy fácil aumentar o disminuir la potencia de salida mientras estás en el escenario. ¡Lo cual es un verdadero desafío si usas altavoces de monitor de suelo, porque tendrás que hacerle señas al ingeniero de sonido ubicado al otro extremo de la sala!
Desventajas
La atmósfera sonora de un escenario está vinculada a la potencia del sonido, la reverberación del sonido a través de la sala, las vibraciones percibidas, etc. Sin embargo, los monitores intraauriculares suprimirán el desplazamiento del sonido en el aire, lo que puede distorsionar el sonido que escuchas.
Los monitores intraauriculares no te permitirán crear una mezcla que consista en los diferentes instrumentos. ¡Solo escucharás tu propio sonido!

Altavoces montados en trípode
Estos son monitores clásicos, también llamados “sidefill”, que se montan en un trípode y se colocan a los lados del escenario. Muy a menudo, se ven idénticos a los altavoces de monitor de suelo, salvo por el hecho de que están colocados en un trípode.
No se usan realmente como monitores. Generalmente, cuando una banda usa este tipo de altavoz como monitor, es porque también se les ha pedido que manejen el sonido frontal porque el lugar no tenía uno. En este caso, se posicionarán detrás de los músicos y tendrán un doble propósito: proporcionar sonido para el área del escenario y el público. Esto significa que no podrás crear una mezcla por músico. ¡Tendrás que arreglártelas con el sonido frontal!
Si usas sidefills como altavoces frontales y al mismo tiempo como monitores, intenta posicionarlos de manera que tanto tú como el público puedan escucharlos. Evita dirigir las ondas sonoras hacia los micrófonos para evitar retroalimentación y colocar a un músico junto al altavoz mismo, ¡de lo contrario necesitarán una excelente protección auditiva! 😉
Peor escenario: el sistema de sonido general del lugar
Si un gerente del lugar te dice que no habrá monitores en el escenario… ¡Será mejor que lo pienses de nuevo! Esto significa que el organizador no está totalmente comprometido con tu actuación o no sabe nada de música. Tocar en el escenario sin monitores es un verdadero desafío, y ciertamente no uno divertido!
No obtendrás ningún sonido directo, solo la reverberación del sistema de sonido del lugar. Por lo tanto, puede haber un ligero desfase entre lo que tocas y lo que escuchas. Aunque es posible tocar en estas condiciones, puede que no disfrutes realmente del momento.
Antes de aceptar estas condiciones, pregunta al gerente del escenario qué tipo de sistema de sonido (frontal) tiene el lugar. A veces, el lugar solo está equipado con altavoces diseñados para conferencias, lo que significa voces, no música. Tan pronto como conectes tu equipo a él, el sonido inevitablemente colapsará. Simplemente porque estos altavoces no están diseñados para soportar la alta impedancia de tu instrumento.
Creemos que es mejor rechazar una actuación que entregar algo que no cumpla con los estándares de calidad. El público y el organizador mismos estarán decepcionados con tu actuación… ¡Esto podría resultar en mala publicidad para ti!
¿Qué eligen los violinistas eléctricos?
Preguntamos a varios violinistas qué tipo de monitores preferían. Todos coincidieron en que dependería de las condiciones de interpretación: interiores vs. exteriores, y del tipo de música que se toque. Se mencionaron dos tipos de monitores: monitores intraauriculares y altavoces de monitor de suelo. La mayoría de ellos descartan el amplificador ya que es un artículo adicional que necesita ser transportado.
Actuación en interiores vs. exteriores
Si la actuación tiene lugar en interiores, cualquier tipo de monitor es aceptable. Todo lo que tienes que hacer es determinar la potencia requerida para tu actuación. No amplifiques demasiado el sonido si quieres preservar la calidad del sonido en el escenario y en el frente.
Por otro lado, si la actuación es al aire libre, debes tener en cuenta el viento que puede desviar las ondas sonoras… Tu primera opción es usar monitores intraauriculares, porque escucharás el sonido directamente en tus oídos. Si no, puedes usar altavoces de monitor de suelo o un amplificador como monitores.
Un concierto ‘amplificado’ vs. un concierto íntimo
Cuando la potencia del sonido es importante, los violinistas generalmente prefieren monitores intraauriculares, que les permiten escuchar exactamente lo que están tocando. Muy a menudo, el sonido de un violín se ve ahogado por los muchos instrumentos diferentes que están presentes. Cuantos más instrumentos haya, mayor será el ruido y más complicado será escuchar el sonido del violín. Las ondas sonoras de los monitores colocados en el suelo se mezclarán ya que la superficie del escenario es pequeña. ¡Por lo tanto, los monitores intraauriculares parecen ser más adecuados!
Si no tienen este tipo de auriculares, intenta aislar el altavoz de monitor de suelo de los de los otros músicos. El objetivo es escuchar solo tu monitor y no el del bajista, que no tiene las mismas necesidades que tú…
Si la potencia del sonido es más débil y el concierto es más íntimo, entonces cualquier tipo de monitor funcionará.
Fuentes e Imágenes: Christian Paolo, fabricantes, Amanda Smith, Daniela Padrón y sus músicos, nuestros queridos amigos violinistas, Unsplash – Alex Zamora, Hermes Rivera




































