Quels effets choisir pour son violoncelle électrique ?
Quel son produit un violoncelle électrique sans effets ?
Jouer du violoncelle électrique sans effets risque de manquer d’intérêt pour votre public comme pour vous. Un instrument électrique ne produit pas le même son que son équivalent acoustique. C’est aussi vrai pour le violon électrique et les autres instruments qui possèdent un équivalent acoustique. Sur un instrument électrique, le corps plein remplace la caisse creuse qui sert de résonateur : le parcours des ondes sonores, et donc le signal obtenu, s’en trouvent profondément modifiés.
Sans effets, un violoncelle électrique produit un son plutôt sec, qui manque de profondeur. Les ondes sonores ne traversent plus de caisse de résonance et ne bénéficient donc pas de son amplification naturelle.
Il faut enrichir le signal d’un instrument électrique avec des effets. Vous pouvez utiliser plusieurs pédales reliées entre elles, un processeur multi-effets qui simule différents traitements, un préampli doté de réglages de fréquences ou un amplificateur offrant certains ajustements. Chaque appareil joue bien sûr un rôle précis dans la chaîne d’effets.
Quels appareils choisir pour créer ses effets ?
Certains appareils sont-ils plus performants que d’autres ? Assurément, notamment lorsque l’on compare différentes gammes. Mais si vous vous demandez s’il vaut mieux choisir des pédales individuelles ou un multi-effets, la réponse dépend surtout de vos besoins.
Chaque solution présente ses avantages et ses inconvénients. À gamme de prix comparable, leur qualité sonore est toutefois similaire. On reproche souvent aux multi-effets leur son numérique. Ce reproche était justifié à leurs débuts, mais de nombreux musiciens reconnus les utilisent désormais. Le feraient-ils si le résultat n’était pas à la hauteur ? La plupart combinent d’ailleurs les deux solutions.
La technologie évolue rapidement et les fabricants proposent chaque année des modèles plus aboutis. Le débat entre analogique et numérique continuera sans doute d’animer les puristes, mais les différences sonores sont aujourd’hui minimes.
| Les pédales d’effets individuelles | |
| Avantages | Inconvénients |
| Le poids de chaque pédale | Attention : au-delà de quatre ou cinq pédales, le poids devient un inconvénient. |
| La simplicité d’utilisation | Vous définissez un ordre précis pour les effets et leurs réglages, difficile à modifier pendant un concert. |
| Le prix reste élevé à l’unité : comptez environ une centaine d’euros par pédale. | |
| Des effets analogiques, contrairement aux effets numériques des processeurs | Si vous aimez les réglages très précis, un bouton déplacé par accident pendant le transport peut les modifier. Surtout, vous ne pouvez pas les sauvegarder. |
| La gestion du pedalboard et de son alimentation peut devenir un véritable casse-tête. | |
| Les processeurs multi-effets | |
| Avantages | Inconvénients |
| Idéals pour débuter, mais… | Ils demandent de retravailler les chaînes d’effets intégrées, conçues pour les fréquences de la guitare. Il faut donc prendre le temps d’explorer les réglages. C’est toutefois un excellent moyen d’apprendre ! |
| Le poids | Attention : certains modèles haut de gamme peuvent être très lourds. |
| Tous les effets réunis dans un seul appareil | Pour les puristes, les effets restent numériques et non analogiques. |
| Branchement et alimentation simples. L’alimentation peut être utilisée sur les différents réseaux électriques internationaux, avec la prise adaptée. | |
| La création de centaines de chaînes d’effets sauvegardées et accessibles au pied | La prise en main peut être difficile depuis la seule interface du processeur. Un logiciel sur ordinateur, lorsqu’il est fourni, simplifie grandement la création des effets. |
Quels effets privilégier pour le violoncelle ?
La base : l’égaliseur
Comme pour tous les instruments, le premier « effet » à mettre en place est l’égaliseur, ou EQ. Il permet de modifier le spectre du signal sonore pour atténuer ou renforcer certaines fréquences.
L’égaliseur est indispensable pour donner du corps au timbre de votre instrument. Le violoncelliste met généralement en valeur son registre grave plutôt que les hautes fréquences, davantage associées au violon.
Inutile de chercher à rivaliser sur des fréquences que votre instrument ne peut pas produire. Mieux vaut valoriser ses points forts.
L’égalisation d’un violoncelle peut couvrir une plage allant d’environ 65 Hz à plus de 1 kHz. Vous pouvez atténuer les graves si le violoncelle ne tient pas le rôle de basse dans l’ensemble, ou étendre les aigus jusqu’à 1,5 ou 2 kHz. Ces valeurs ne sont que des exemples : testez différents réglages avec votre instrument et votre matériel, en tenant compte des autres musiciens. Un violoncelle possède quatre cordes, parfois davantage sur un modèle électrique. Pour rappel, les quatre cordes sont :
- Do (65 Hz)
- Sol (98 Hz)
- Ré (147 Hz)
- La (220 Hz)
Il est donc accordé une octave plus bas que l’alto.
Pourquoi régler son égaliseur ?
L’égaliseur doit être vu comme un outil pour mettre en valeur votre instrument et son rôle au sein de l’ensemble. En concert comme en studio, il faut éviter de masquer les fréquences importantes d’un autre instrument. Si tous jouent dans la même plage, les sons se recouvrent et le résultat perd en clarté. C’est pourquoi les ingénieurs du son travaillent le mix général : ils cherchent à ménager un espace fréquentiel pour chaque musicien.
L’égalisation peut être adaptée à votre rôle, soliste ou accompagnateur, et à la fonction de l’instrument dans le morceau, rythmique ou harmonique. Les multi-effets offrent ici un avantage important : chaque chaîne peut intégrer son propre égaliseur personnalisé. Avec une seule pédale, le réglage reste généralement identique, une fois adapté aux fréquences de l’instrument.
Certains multi-effets proposent un égaliseur général, graphique ou paramétrique, pour définir la répartition des graves, des médiums et des aigus. Vous pouvez ensuite ajouter un égaliseur dans chaque chaîne pour ajuster leur présence.
Dans tous les cas, il est plus facile de créer une chaîne d’effets à partir d’un signal propre. Les bruits parasites présents au départ seront amplifiés par les traitements successifs. Plus le signal est clair, plus les effets sont faciles à maîtriser. L’égaliseur fait partie des outils qui aident à obtenir cette base saine.
Varier les effets
Se rapprocher d’un son acoustique
Passons aux différentes chaînes possibles. Que vous jouiez en soliste ou en accompagnement, l’association delay et réverbération est incontournable. Très utilisée par les instruments électriques à cordes frottées, elle vise à retrouver une sensation proche du son de leur équivalent acoustique.
Vous pouvez également associer cette chaîne à un fichier de réponse impulsionnelle de violoncelle, ou IR. Un tel fichier contient une sorte d’empreinte acoustique d’un instrument, d’un appareil ou d’un lieu. Intégré à une chaîne d’effets, il permet de reproduire une acoustique particulière. Il existe des IR d’instruments, de salles aux réverbérations caractéristiques, comme les églises et les cathédrales, mais aussi d’amplificateurs ou de microphones.
Dans la vidéo ci-dessous, la violoncelliste Leah Metzler joue sur notre violoncelle électrique Horizon, associé au processeur Hotone Ampero II Stomp.
Peut-on utiliser une réponse impulsionnelle de violon avec un violoncelle ?
Une réponse impulsionnelle est, en quelque sorte, une capture acoustique d’un instrument, d’un lieu ou d’un appareil. Une IR de violoncelle acoustique correspond aux fréquences de cet instrument. Si vous appliquez une IR de violon à un violoncelle, certaines fréquences ne pourront pas être reproduites, notamment les aigus du violon qui ne sont pas présents sur le violoncelle. Une IR ne reproduit pas le son d’un instrument : elle en simule l’acoustique.
Les effets de saturation
Pour un jeu plus ample et plus présent, le violoncelliste électrique peut choisir des effets de saturation, également appelés effets de gain, comme la distorsion ou l’overdrive.
Les effets de modulation
Pour élargir votre palette sonore, l’octaveur polyphonique est essentiel. Il ajoute des notes situées à d’autres octaves que celles que vous jouez, au-dessus ou au-dessous.
L’harmoniseur est également incontournable. Il ajoute des intervalles, par exemple une tierce, en fonction d’une gamme choisie. Le signal original et le signal transformé se superposent pour créer une harmonie.
Les effets de filtre
Nous vous proposons la wah-wah ou l’auto-wah. Pour en comprendre le fonctionnement, consultez notre article détaillé : Histoire et fonctionnement de l’effet wah-wah.
Cinq idées de chaînes d’effets à créer
Si nous ne devions retenir que cinq chaînes, nous choisirions :
- Delay + réverbération, si possible associés à une IR de violoncelle
C’est la chaîne la plus simple, mais aussi la plus utilisée. Un incontournable pour tout violoncelliste !
- Boost + distorsion, ou un autre effet de gain comme l’overdrive
- Octaveur + delay + réverbération
- Octaveur + saturation, overdrive ou distorsion
- La première chaîne associée à un effet wah-wah
À qui demander conseil pour créer ses effets de violoncelle ?
On pense d’abord aux guitaristes, en supposant qu’ils utilisent forcément des effets et maîtrisent le sujet. Ce n’est pas toujours le cas. Ils disposent d’appareils déjà configurés pour leur instrument : ils les branchent, testent les chaînes intégrées, choisissent leurs préférées et les adaptent seulement si nécessaire. Ils conservent souvent les réglages proposés, tout simplement parce qu’ils fonctionnent !
Cette approche ne convient malheureusement pas au violoncelle ni aux autres instruments à cordes frottées. Le violoncelliste doit mettre les mains dans les réglages pour adapter les effets aux fréquences de son instrument et obtenir un son de qualité. Mieux vaut donc s’adresser à des violoncellistes, violonistes ou altistes qui connaissent bien ces appareils. Ils ont souvent des astuces propres à cette famille d’instruments, notamment pour atténuer le bruit de l’archet sur les cordes.
Sources et images : 3Dvarius, Leah Metzler, fabricants de pédales et de processeurs multi-effets
