Construire une chaîne d’effets pour violon électrique
Qu’est-ce qu’une chaîne d’effets ?
Une chaîne d’effets est une succession de traitements combinés pour obtenir le son recherché. Elle peut s’appliquer à tout instrument sonorisé, dont le violon électrique.
Elle peut se limiter à un seul effet ou en réunir plusieurs dizaines, disposés dans un ordre précis. Consultez aussi notre article sur les effets au violon électrique.
Quel matériel utiliser ?
On peut construire une chaîne avec un processeur multi-effets ou plusieurs pédales séparées.
Dans le premier cas, les blocs sont organisés à l’intérieur de l’appareil. Dans le second, les pédales sont reliées successivement.
Leur combinaison forme la chaîne.
Pour le electric violin, le principe est proche de celui de la guitare électrique. Les différences concernent surtout le choix et les réglages, notamment en matière de modulation et d’égalisation.
La chaîne se termine ensuite par un système de diffusion : ampli ou sonorisation.
Vous hésitez entre pédales séparées et multi-effets ? Consultez notre comparatif pour le violon électrique.
Comment organiser sa chaîne ?
Nous pourrions proposer des dizaines d’exemples, mais chaque élément influence le résultat.
Un autre violon ou un autre processeur donnera un son différent, même avec une organisation similaire.
Inspirez-vous des autres musiciens sans chercher à reproduire exactement leur configuration. L’essentiel est d’obtenir le son qui répond à vos attentes.
Il n’existe pas de recette universelle : capteur, nombre de cordes, effets, ampli, style et bien d’autres paramètres interviennent.
Une simple liste de réglages ne peut donc pas convenir à tous.
Chaque chaîne reflète le musicien qui la crée. N’ayez pas peur d’expérimenter : vos oreilles sont votre meilleur guide. Si le résultat vous plaît et sert votre musique, vous êtes sur la bonne voie !
Les premières étapes
Quelques connaissances et une méthode progressive vous aideront à commencer.
Travaillez d’abord le signal de base : partez du son sec et réduisez les parasites avec des traitements adaptés. C’est particulièrement utile sur les cordes frottées pour limiter les bruits d’archet indésirables.
Ensuite, apprenez à connaître chaque effet. Une pédale de distorsion ne donne pas automatiquement un beau son : il faut ajuster gain, niveau et tonalité, puis éventuellement l’associer à une réverbération, un delay ou un compresseur. C’est ce travail qui construit votre signature sonore.
L’exemple ci-dessous part du signal brut d’un Equinox, nettoyé avec un noise gate et un égaliseur. Plusieurs effets créent ensuite une distorsion particulière. Une compression en amont peut accentuer la saturation. Enfin, une égalisation met en valeur les fréquences utiles pour donner de la présence.
Avec un processeur multi-effets
Consacrez une séance aux essais : branchez le violon au processeur et, si possible, celui-ci à l’ordinateur. La connexion USB et le logiciel du fabricant facilitent souvent l’édition des chaînes.
Si partir de zéro vous intimide, dupliquez un préréglage intéressant, puis modifiez ses paramètres.
Le logiciel permet de gagner du temps et de conserver des sauvegardes sur ordinateur.
Pourquoi adapter les préréglages ?
La plupart sont conçus pour la guitare, dont le spectre et la dynamique diffèrent de ceux du violon. Adaptez-les à votre instrument pour obtenir le meilleur résultat.
C’est dans cet esprit que 3Dvarius a collaboré avec Hotone pour créer des préréglages spécifiques. Ils répondent aux registres du violon, de l’alto et du violoncelle et peuvent être modifiés ou copiés. L’Ampero II Stomp propose également nos propres sons pour ces instruments.
Avec plusieurs pédales
Avancez progressivement : explorez chaque pédale seule, puis combinez-les et affinez les réglages.
L’emplacement de chaque effet change le résultat. Essayez différents ordres : « réverbération, distorsion, delay » ne sonnera pas comme « distorsion, delay, réverbération ».
Combien de chaînes faut-il ?
Inutile d’en posséder des milliers. Une dizaine de chaînes peut déjà couvrir les besoins d’une prestation, et souvent trois ou quatre servent sur la majorité des morceaux, les autres pour des passages précis.
Si vous jouez seul avec un looper, une palette plus large peut aider à évoquer différents instruments.
Quelques exemples
Le pedalboard de Daniela Padrón
Notre ambassadrice Daniela Padrón utilise plusieurs pédales.La première reçoit le violon ; la dernière correspond à la sortie de la chaîne.
- DOD FX17 (wah-wah / volume)
- Boss GE-7 — égaliseur
- TC Electronic PolyTune — accordeur
- Boss PS-6 — harmoniseur
- TC Electronic Flashback 2 (delay)
- Digitech JamMan Solo XT (looper)
- Electro-Harmonix Holy Grail — réverbération
D’autres configurations
Voici deux autres pedalboards de violonistes de notre entourage.
Configuration 1
- Boss GE-7 — égaliseur
- Boss BD-2 Blues Driver (overdrive)
- MXR M75 Super Badass — distorsion
- DigiTech Harmony — harmoniseur
- Ibanez DE7 delay (delay)
- Electro Harmonix LPB-1 (booster)
- TC Electronic Hall of Fame Reverb — réverbération
- Dunlop Crybaby (wah-wah / volume)
Configuration 2
- MXR 6 Band Equalizer — égaliseur
- Dunlop DVP 3 (wah-wah / volume)
- Boss Octave OC-2 (octaver)
- Empress Effects Heavy — distorsion
- Delay TC Electronic Flashback 2 (delay)
- Electro Harmonix Nano Looper 360 (looper)
- DigiTech Polara — réverbération
Du côté des multi-effets, nous utilisons les processeurs Hotone. Les modèles proposés sur notre site comprennent des préréglages pour violon, alto et violoncelle électriques.
Sources et images : Hotone, Unsplash — @hfranke et @gabrielgurrola.
