Améliorer le son de son violon électrique
Vous possédez un violon électrique, mais sa sonorité brute ne vous satisfait pas ? Voyons comment l’enrichir avec quelques effets et des réglages adaptés.
Commencer par un bon capteur
Un violon électrique de qualité doit fournir une base sonore exploitable. Il ne produit pas le son comme un acoustique : leur structure diffère, et leurs sonorités ne se jugent pas de la même façon.
Le capteur est l’un des éléments les plus importants d’un violon électrique.
Connaissez-vous les différences entre violon électrique et acoustique ?
Qu’est-ce qu’un capteur de violon électrique ?
Il peut être intégré au chevalet ou placé à proximité. Son rôle est de convertir les vibrations des cordes en signal électrique, ensuite amplifié.
Sa qualité détermine une grande partie de la restitution sonore. Un signal précis et suffisamment fort est plus facile à travailler avec des effets, avant ou après l’enregistrement. Une captation distincte par corde permet de saisir finement les vibrations.
Mon violon possède-t-il un bon capteur ?
Sur un instrument à très bas prix, la captation peut constituer une limite importante. Dans ce guide, nous conseillons de prévoir un budget d’environ 800 à 1 200 dollars au minimum pour rechercher un instrument au signal réellement exploitable.
Si le signal de départ est très dégradé, les effets ne feront pas de miracle. La qualité se travaille d’abord à la source : les traitements suivants ne corrigent pas tout.
Le capteur doit produire un niveau adapté aux appareils qui le suivent. Un préampli peut être utile pour adapter ou augmenter ce signal. Il présente toutefois des contraintes à examiner :
- du souffle si le préampli est de qualité insuffisante ;
- un poids supplémentaire s’il est intégré au violon ;
- une éventuelle pile de 9 V, qui ajoute encore du poids ;
- une réparation parfois complexe en cas de panne d’une pièce spécifique ;
- une modification du signal avant sa sortie de l’instrument.
Vérifiez surtout l’absence de bruit gênant, qui compliquerait la création des chaînes d’effets. Il faudrait alors le réduire en amont. Un préampli n’est pas indispensable dans toutes les configurations.
Découvrez comment réduire le souffle et les parasites audio.
Améliorer le son avec un processeur d’effets
Le violon électrique ne sonne pas comme un acoustique, mais certains effets permettent d’en retrouver de l’espace et de la vie. Leur combinaison forme une chaîne d’effets.
Vous pouvez utiliser un processeur multi-effets ou des pédales séparées. Beaucoup sont conçus pour la guitare. Or celle-ci ne se joue pas comme un violon et ne produit pas le même spectre : certains effets demandent donc une adaptation.
La guitare produit le son par pincement ou attaque des cordes, tandis que le violon utilise le frottement continu de l’archet. Le signal obtenu possède une richesse et une dynamique différentes.
Notre boutique propose le Hotone Ampero avec quinze préréglages pour violon électrique. Ces chaînes sont déjà adaptées à ses fréquences et peuvent être copiées puis modifiées selon vos envies.
Consultez notre article pour choisir votre premier processeur d’effets.
Donner de la couleur au son
Explorez les effets d’ambiance, notamment la réverbération et le delay. Relativement faciles à prendre en main, ils enrichissent rapidement la sonorité.
La réverbération
Elle apporte de l’espace, de la profondeur et une impression plus naturelle. Elle simule les multiples réflexions du son dans un lieu, d’une petite pièce à une grande église, et permet d’élargir la sonorité.
C’est un effet particulièrement utile au violon électrique, auquel il donne couleur et profondeur.
Le delay
Il retarde le signal et peut le répéter à la manière d’un écho. C’est un autre incontournable à explorer. N’hésitez pas à l’associer à la réverbération : les deux se complètent souvent très bien !
L’égalisation
Souvent négligée par les violonistes, elle peut pourtant transformer le résultat. Elle atténue ou renforce certaines bandes du spectre, dans les graves, les médiums et les aigus. Ses nombreux réglages demandent un peu de pratique.
Explorez les graves pour la profondeur, les aigus pour l’attaque, puis les médiums pour affiner la clarté.
Évitez les corrections excessives, qui peuvent donner un son creux ou déséquilibré.
L’égaliseur peut occuper différentes places. En fin de chaîne, il permet d’agir sur le résultat global.
Découvrez comment régler un égaliseur pour le violon acoustique ou électrique.
Transformer complètement la sonorité
Les saturations : distorsion, overdrive et fuzz
Ces trois familles offrent des couleurs de saturation différentes. La distorsion constitue souvent un bon point de départ au violon électrique.
L’overdrive et la fuzz demandent parfois davantage de recherche pour s’adapter à la richesse du signal. Prenez le temps d’essayer les réglages : de nombreux violonistes privilégient d’abord une distorsion plus facile à exploiter.
L’effet d’octave
L’octaver transpose le signal d’une ou plusieurs octaves vers le grave ou l’aigu. Il peut notamment servir à créer une sonorité de basse.
Dans cette vidéo, vous entendrez une distorsion, puis un son plus classique avec delay et réverbération, et enfin un effet d’octave. Les trois sonorités contiennent un peu de delay et de réverbération.
Des dizaines d’autres effets permettent de transformer le violon électrique. À vous de les essayer et de les combiner pour créer votre propre univers !
Choisir un ampli adapté
L’ampli colore lui aussi le son. Ses réglages permettent de façonner le timbre, mais un modèle inadapté ou de mauvaise qualité peut dégrader le résultat.
On pense spontanément aux amplis de guitare électrique. Ils ne conviennent pourtant pas tous au spectre du violon.
Certains le restituent de manière trop limitée. Les violonistes s’intéressent donc souvent aux amplis pour guitare acoustique ou pour basse.
Un ampli mal adapté peut produire des aigus agressifs ou saturer sur certaines notes. Lors des essais, explorez tout le registre, notamment l’aigu. Ne choisissez pas uniquement selon la puissance : à prix égal, un ampli plus puissant n’est pas nécessairement meilleur.
Retrouvez notre guide pour choisir un ampli de violon électrique.
Les derniers ajustements en fin de chaîne
En concert, la console permet d’appliquer des corrections finales. Ne comptez toutefois pas sur l’ingénieur du son pour recréer entièrement votre timbre ou vos effets.
Préparez votre chaîne en amont. L’ingénieur du son cherche ensuite l’équilibre du groupe pour le public et adapte votre signal à la sonorisation, notamment pour éviter une saturation excessive.
Images : Sulivan, The Nightmatic, Vintage King et Amanda Smith.
