¿Dónde aprender a tocar el violín eléctrico?
No conocemos los programas de todos los conservatorios y escuelas. Sin embargo, nuestras conversaciones con músicos nos han permitido reunir referencias de centros y profesores que ofrecen clases de violín eléctrico. ¡Consúltenos para saber más!
¿Se puede empezar directamente con el violín eléctrico?
El eléctrico y el acústico son violines: quien aprende uno puede descubrir el otro. No obstante, pertenecen a universos diferentes y exigen adaptar la técnica.
Para dominar cada ámbito hay que ampliar conocimientos y formas de tocar. Ocurre lo mismo con la guitarra acústica y la eléctrica: comparten una base, pero abren estilos y posibilidades distintos.
En muchos conservatorios y escuelas resulta poco habitual empezar con el eléctrico desde el primer curso. A menudo se escucha esta idea:
«Es mejor aprender primero el violín clásico; de lo contrario, nunca se sabrá tocar realmente un acústico».
Este razonamiento contiene parte de verdad, pero no lo explica todo.
La técnica clásica requiere mucho trabajo. Algunos recursos no se trasladan de forma idéntica al eléctrico: por ejemplo, las variaciones de presión del arco y su relación con la resonancia de la caja se perciben de otra manera.
El captador y la construcción eléctrica responden de forma distinta. Apretar más el arco no equivale simplemente a subir el volumen, que también depende de los ajustes de la amplificación.
No todas las técnicas clásicas producen el mismo resultado en un violín eléctrico. Y también ocurre al revés: los efectos permiten transformaciones que pueden ser difíciles de obtener en un acústico, debido a sus características de resonancia.
Ambos instrumentos son complementarios. La experiencia con uno ayuda con el otro, pero requiere adaptar gestos y estilo.
¿Dónde aprender violín eléctrico?
Aprender a tocar el instrumento
Existen varias posibilidades:
- una clase especializada en un conservatorio o escuela de música;
- un profesor especializado, o dispuesto a enseñar utilizando un violín eléctrico;
- el aprendizaje autónomo.
Un profesor de violín eléctrico
Encontrarlo puede ser difícil. Pregunte sin miedo: muchos profesores no anuncian esta experiencia. En Francia, la enseñanza sigue siendo bastante tradicional y suele comenzar con lenguaje musical e instrumento clásico.
Eso no significa que desconozcan el eléctrico. Muchos tienen uno y pueden orientar sobre efectos, técnica, equipo y repertorio.
Una clase especializada
Algunos conservatorios y escuelas dedican clases al violín eléctrico.
Es el caso del Conservatorio Francis Poulenc, en Rosny-sous-Bois, que abrió una clase específica.
La escuela Violons & Co, en Vincennes, también ofrece esta enseñanza. La siguiente selección de temas de Game of Thrones es una de sus creaciones.
Pregunte a los centros cercanos si sus profesores están dispuestos a trabajar con un violín eléctrico.
Si es profesor o representa a una escuela que acepta estos instrumentos, escríbanos para que podamos incluirla en el artículo.
Aprender por su cuenta
Internet ofrece tutoriales, artículos y vídeos. Es posible empezar de forma autónoma, especialmente si ya tiene conocimientos de violín. Nada es insuperable: anímese a dar el paso.
Explorar los universos del violín eléctrico
La improvisación
Improvisar consiste en crear música de forma espontánea, apoyándose en los conocimientos técnicos y teóricos y en la creatividad. Se asocia con la inspiración y la capacidad de responder al momento.
Es un reto: hay que construir algo en tiempo real, escuchar a los demás músicos y adaptar el discurso para que el público pueda seguirlo. No se trata simplemente de tocar sin reglas.
Nuestro embajador Volt W. Jingjit, violinista de jazz, improvisa en sus conciertos con su Line.
Aprender a improvisar es un proceso largo y personal. Su recorrido, sus gustos y su técnica darán forma a su estilo.
Una clase de jazz o un taller de conjunto en una escuela o conservatorio puede ayudar a explorar este terreno con otros instrumentistas.
Los efectos
El violín eléctrico no se limita a la técnica instrumental. Los efectos forman parte de sus posibilidades más interesantes y permiten aprovecharlo plenamente.
Conviene comprender cómo se construye una cadena: para qué sirven un compresor, un armonizador o un ecualizador, dónde colocarlos y cómo ajustarlos.
No existe una receta universal. Lo importante es que el resultado le guste y exprese su estilo.
Una forma de organizar el trabajo es:
- preparar un sonido de base limpio;
- decidir qué efectos desea utilizar;
- construir y ajustar las cadenas.
Si su profesor no conoce los procesadores, consulte a uno de guitarra o bajo. Suelen dominar este equipo y pueden orientarle. También hay muchos tutoriales de violinistas en YouTube, a menudo en inglés.
El looper
Es un dispositivo de grabación por capas, muy utilizado por guitarristas.
Una vez grabada una secuencia musical, la repite en bucle para que pueda tocar nuevas partes encima.
Sirve para tocar solo o en grupo y también para lanzar acompañamientos que no se pueden interpretar simultáneamente con el violín.
Si su profesor no lo utiliza, pida ayuda a un guitarrista, bajista o músico de los talleres de jazz.
Este ejemplo muestra una improvisación completa con looper y procesador de efectos, realizada por un violinista en Musikmesse 2019.
Grabación y composición
Muchos violinistas descubren estas disciplinas al pasar al eléctrico. La facilidad para amplificar el instrumento y grabarlo en un ordenador invita a explorar horizontes que van más allá de tocar: pronto puede surgir el deseo de componer.
Grabación, edición, composición y masterización combinan creatividad y conocimientos de audio. Un profesor de producción musical o de estaciones de trabajo de audio digital puede guiarle. Internet también ofrece muchos recursos.
¿Se puede aprender solo?
Sí, muchos violinistas han empezado por su cuenta. Si ya toca el clásico, puede lanzarse y dedicar unas semanas a explorar los nuevos ajustes y sensaciones.
Sin conocimientos de lenguaje musical ni de violín, el camino será más exigente y requerirá paciencia y constancia. Pero también es posible empezar de forma autónoma. ¡Lo importante es atreverse!
