Ces questions sont inh\u00e9rentes aux musiciens issus du monde \u00ab\u00a0classique\u00a0\u00bb qui partent toujours avec des \u00e0 priori sur les instruments \u00e9lectriques de musique. C\u2019est une erreur d’avoir les m\u00eames attentes entre un violoncelle acoustique et un violoncelle \u00e9lectrique.<\/strong> Ils portent le m\u00eame nom de violoncelle, sont tous deux des violoncelles, mais pourtant, ils sont bien diff\u00e9rents et ne sont pas utilis\u00e9s dans des conditions similaires. Le choix d’un violoncelle acoustique ou \u00e9lectrique doit se faire selon vos besoins ! <\/strong><\/p>\n Compare-t-on encore aujourd\u2019hui la guitare classique et la guitare \u00e9lectrique\u00a0? La r\u00e9ponse est\u00a0: non ! Car pour les musiciens et les non-musiciens, il est \u00e9vident qu\u2019on ne verra pas une guitare \u00e9lectrique lors d\u2019un concert de flamenco, et qu\u2019on ne verra pas de guitare flamenca sur une sc\u00e8ne hard rock. Ce n\u2019est pas parce qu\u2019ils connaissent les r\u00e9elles diff\u00e9rences entre chaque instrument, mais parce qu\u2019il est d\u00e9sormais inscrit dans notre patrimoine culturel que chaque guitare s\u2019associe \u00e0 un univers. Il en va de m\u00eame avec les violons, les altos, les contrebasses et les violoncelles. Avez-vous d\u00e9j\u00e0 vu un violoncelle \u00e9lectrique au sein d\u2019un orchestre classique\u00a0? Non, car il n\u2019y a pas vraiment sa place. On en croise parfois, mais, la plupart du temps, c\u2019est un soliste qui le joue sur le devant de la sc\u00e8ne. Ce n\u2019est jamais un membre de l\u2019orchestre.<\/p>\n Il faut bien comprendre qu’une guitare acoustique ne peut pas jouer le r\u00f4le d’une guitare \u00e9lectrique. Chacune poss\u00e8de ses sp\u00e9cificit\u00e9s, ses avantages et ses inconv\u00e9nients ! Pour les violoncelles, c’est exactement la m\u00eame chose !<\/p>\n Les violoncelles acoustiques sont dot\u00e9s d\u2019un corps creux. C\u2019est-\u00e0-dire qu\u2019ils disposent d\u2019une caisse de r\u00e9sonance permettant la r\u00e9verb\u00e9ration acoustique du frottement des cordes par l\u2019archet. <\/strong>Ce corps creux est \u00e0 l\u2019origine du son si particulier des instruments acoustiques.<\/p>\n La majorit\u00e9 des violoncelles \u00e9lectriques ne poss\u00e8dent pas de caisse de r\u00e9sonance, car ils ont un corps plein. <\/strong>Ce corps peut \u00eatre un assemblage de plusieurs pi\u00e8ces ou constitu\u00e9 d\u2019une seule pi\u00e8ce de bois dans laquelle on va construire le corps. La seconde option est la plus optimale en terme sonore parce que les ondes sonores peuvent voyager librement \u00e0 travers le corps de l\u2019instrument. Notre violoncelle \u00e9lectrique Horizon poss\u00e8de un corps plein en bois construit \u00e0 partir d’un seul morceau de bois de fr\u00eane ou d’\u00e9rable.<\/p>\n Les violoncelles \u00e9lectriques sont aussi moins sensibles aux conditions climatiques et se pr\u00eatent mieux aux conditions m\u00e9t\u00e9orologiques difficiles (humidit\u00e9, chaleur, etc.)<\/p>\n La caisse de r\u00e9sonance et les ou\u00efes d\u2019un violoncelle acoustique sont \u00e0 l\u2019origine du son produit. En frottant l\u2019archet sur les cordes, le son produit se propage \u00e0 travers la caisse de r\u00e9sonance et est amplifi\u00e9 naturellement par celle-ci.<\/strong> Comme le stipule son nom, la caisse de r\u00e9sonance fait r\u00e9sonner le son produit. Elle joue le r\u00f4le d\u2019un amplificateur naturel.<\/p>\n Puisqu\u2019un violoncelle \u00e9lectrique n\u2019a pas de caisse de r\u00e9sonance, sa production sonore est totalement diff\u00e9rente. Elle passe par l\u2019utilisation d\u2019un chevalet dot\u00e9 d\u2019un ou de plusieurs capteurs sonores.<\/strong> On nomme souvent cette pi\u00e8ce : un pickup. Ses capteurs sont tr\u00e8s souvent des piezos. Ils ont la capacit\u00e9 de retranscrire des vibrations physiques en un signal \u00e9lectrique. Ce signal est ensuite envoy\u00e9 \u00e0 un amplificateur qui va amplifier le signal.<\/strong> Ce principe fonctionne \u00e0 l\u2019identique sur les guitares \u00e9lectriques ou tout instrument amplifi\u00e9 (violon \u00e9lectrique, guitare \u00e9lectro-acoustique, etc.) La seule diff\u00e9rence entre ces instruments peut \u00eatre le type de capteurs utilis\u00e9s. G\u00e9n\u00e9ralement, les instruments \u00e0 cordes frott\u00e9es utilisent des pickups piezo \u00e9lectriques tandis que les guitares \u00e9lectriques sont \u00e9quip\u00e9es de pickups magn\u00e9tiques.<\/p>\n Les violoncelles classiques ont une esth\u00e9tique commune. Ils ont toujours la m\u00eame forme et respectent des dimensions sp\u00e9cifiques.<\/strong> Comme pour les autres instruments \u00e0 cordes frott\u00e9es, il existe des tailles: 1\/10, 1\/8, 1\/4, 3\/4, 1\/2, 4\/4. \u00c0 l\u2019inverse, les instruments \u00e9lectriques n\u2019ont aucune limite visuelle. Il n\u2019existe aucun manuel ni aucune r\u00e8gle dans la lutherie instrumentale \u00e9lectrique. Chaque luthier est libre de faire ce qu\u2019il souhaite.<\/strong> Cependant, et dans une optique de confort de jeu pour le violoncelliste, ils pr\u00e9servent les \u00e9l\u00e9ments importants du violoncelle comme la longueur du manche, la but\u00e9e pour le pouce ou encore la hauteur des cordes. L\u2019objectif n\u2019est pas de cr\u00e9er un nouvel instrument, mais de d\u00e9cliner le violoncelle acoustique en une version \u00e9lectrique destin\u00e9e \u00e0 d\u2019autres utilisations. <\/strong><\/p>\n En respectant certains points cl\u00e9 du violoncelle acoustique, le passage d\u2019un violoncelle acoustique \u00e0 un \u00e9lectrique est facilit\u00e9. Il faut que l\u2019instrumentiste retrouve rapidement des sensations quasi-similaires entre les deux instruments. C\u2019est pourquoi les tailles des violoncelles \u00e9lectriques sont identiques \u00e0 celles propos\u00e9es par les violoncelles acoustiques.<\/p>\n Les parties non-indispensables au bon fonctionnement d\u2019un violoncelle \u00e9lectrique peuvent \u00eatre supprim\u00e9es afin de cr\u00e9er un design unique, de simplifier le transport et l\u2019utilisation, d\u2019obtenir un instrument plus l\u00e9ger, d\u2019offrir une capacit\u00e9 de d\u00e9placement au musicien lorsqu\u2019il joue, etc. Par exemple, il n\u2019est pas obligatoire de garder le trac\u00e9 de la caisse de r\u00e9sonance. Plus il y a de mati\u00e8re, plus le poids est cons\u00e9quent. Si les violoncelles \u00e9lectriques gardaient la totalit\u00e9 de la forme du violoncelle en un corps plein, le poids de l\u2019instrument serait d\u00e9mesur\u00e9. C\u2019est pourquoi beaucoup de fabricants suppriment tous les \u00e9l\u00e9ments qui sont sans int\u00e9r\u00eat sur un violoncelle \u00e9lectrique.<\/p>\n La facilit\u00e9 de transport d’un violoncelle \u00e9lectrique est un autre avantage. Il est souvent plus l\u00e9ger, contenu dans un sac de transport moins imposant que l’\u00e9norme \u00e9tui d’un violoncelle classique. Voyager avec un violoncelle \u00e9lectrique s’av\u00e8re plus simple. Par exemple, notre violoncelle \u00e9lectrique Horizon peut \u00eatre pris en cabine puisqu’il n’est pas plus grand qu’une guitare \u00e9lectrique.<\/p>\n Les violoncelles \u00e9lectriques offrent leurs propres avantages sonores. Ils ne peuvent pas produire naturellement le son acoustique d\u2019un violoncelle, mais ils ont d\u2019autres capacit\u00e9s.<\/p>\n Le son produit par un violoncelle \u00e9lectrique est facilement amplifiable. Il vous suffit de brancher le violoncelle \u00e0 un amplificateur ou \u00e0 tout autre syst\u00e8me d’amplification.<\/strong> La connexion se fait \u00e0 l’aide d’un c\u00e2ble jack ou d’un syst\u00e8me sans-fil. Puis, la gestion du volume se fait soit directement sur l’instrument avec le bouton de volume, soit sur l’ampli. D\u00e9livrer un signal fort et puissant est un jeu d’enfant. Cela n’est pas possible avec un instrument acoustique, sauf s’il dispose d’un syst\u00e8me permettant son amplification.<\/p>\n Beaucoup de violoncellistes ont d\u00e9j\u00e0 exp\u00e9riment\u00e9 le larsen sur sc\u00e8ne. Le larsen est un ph\u00e9nom\u00e8ne de r\u00e9troaction acoustique produit involontairement. C’est un sifflement tr\u00e8s strident et d\u00e9sagr\u00e9able pour l’oreille humaine. Il se d\u00e9clenche lorsque le son produit par un microphone puis amplifi\u00e9 par un amplificateur et recapt\u00e9 par ce m\u00eame microphone. Il se cr\u00e9\u00e9 un syst\u00e8me de boucle sonore qui s’amplifie petit \u00e0 petit jusqu’\u00e0 devenir un bruit extr\u00eamement aigu. Les instruments acoustiques y sont sujet. L\u2019amplification d\u2019un instrument classique est parsem\u00e9e d\u2019emb\u00fbches et le larsen est l\u2019ennemi jur\u00e9 de tout musicien et ing\u00e9nieur.<\/p>\n La sonorisation d\u2019un instrument acoustique est toujours complexe. Elle passe soit par l\u2019installation d\u2019un microphone sur l\u2019instrument, soit par l\u2019utilisation d\u2019un petit capteur \u00e0 positionner sur l’instrument. Malheureusement, dans les deux cas, votre instrument acoustique n\u2019est pas \u00e0 l\u2019abri du larsen. Les violoncelles \u00e9lectriques ne sont pas vraiment sujet au larsen. <\/strong><\/p>\n Le son amplifi\u00e9 d\u2019un violoncelle \u00e9lectrique doit \u00eatre coupl\u00e9 \u00e0 un processeur d\u2019effets ou des p\u00e9dales individuelles d\u2019effets pour \u00eatre transform\u00e9.<\/strong> Les violoncellistes utilisent les m\u00eames p\u00e9dales que celles utilis\u00e9es par les bassistes ou guitaristes \u00e9lectriques.<\/p>\n Les effets permettent la modulation de votre son pour qu’il colle au style souhait\u00e9.<\/strong> Par exemple, pour se rapprocher d’un son classique, il faut ajouter un peu de reverb<\/em> et de delay<\/em>. En revanche, pour coller au son d’un groupe de rock, vous abuserez d’effets de saturation comme la distorsion.<\/p>\n Avec un violoncelle \u00e9lectrique, il est important de travailler le son produit pour qu\u2019il colle \u00e0 ce que vous souhaitez. Il est tout \u00e0 fait possible de se rapprocher d\u2019un son acoustique en cr\u00e9ant une cha\u00eene d\u2019effet utilisant un fichier d\u2019impulse response de violoncelle classique. Nous avons list\u00e9 les effets les plus utilis\u00e9s avec les violoncelles dans un article.<\/p>\n Dans tous les cas, un violoncelle classique s\u2019adresse \u00e0 la musique classique ou \u00e0 un cadre acoustique. Alors qu\u2019un violoncelle \u00e9lectrique se destine aux musiques modernes n\u00e9cessitant une amplification et la modulation du son produit.<\/strong><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Une publication partag\u00e9e par 3Dvarius (@3dvarius)<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/blockquote>\nDes structures diff\u00e9rentes<\/h2>\n
Un corps plein VS un corps creux<\/h3>\n
![\"Diff\u00e9rences](\"https:\/\/www.3d-varius.com\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/acoustic-vs-electric-cello.jpg\")
<\/a><\/p>\nUne production sonore acoustique VS une production sonore \u00e9lectrique<\/h3>\n
<\/a><\/p>\nDesign traditionnel VS design sans limite<\/h3>\n
\nCes dimensions ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9finies avec le temps par les luthiers et aujourd\u2019hui, tout luthier s\u2019attache \u00e0 les respecter. On les retrouve dans des manuels de lutherie moderne.<\/p>\n<\/p>\nCapacit\u00e9s sonores diff\u00e9rentes<\/h2>\n
Une amplification ma\u00eetris\u00e9e<\/h3>\n
Disparition du larsen<\/h3>\n
Ajout d’effets dans le signal<\/h3>\n
\n